박물관 조명의 세 가지 원칙
1. 문화재 보호
독특하고 희귀한 전시품을 안전하게 보호하는 방법은 박물관 전시 조명의 주요 주제입니다. 조명 디자인과 기술은 전시품의 안전을 최우선으로 하고, 전시물의 재료, 색상, 질감에 대한 빛의 손상을 통제하고 줄여야 합니다.
문화 유물 및 예술 전시품의 연간 총 노출량을 통제하는 것은 보호 및 전시를 조정하는 중요한 수단입니다. 박물관은 전시회의 연간 노출을 통제해야 합니다' 등.
또한 박물관에 전시된 문화재는 조명 환경에서 적외선과 자외선의 영향으로 노화가 가속화되고 손상되기 쉽습니다. 이 요소는 박물관의 조명 디자인에서도 고려해야 합니다.
2. 실제 색상 복원
높은 연색 지수 조명은 역사적 유물의 원래 모양과 색상을 진정으로 복원하고 청중 앞에 진정으로 문명을 제시할 수 있습니다.
박물관의 조명 설계에서 최상의 디스플레이 효과를 달성하고 빛의 활용을 극대화하려면 다양한 전시물의 필요에 따라 다른 각도의 빛을 설정해야 합니다. 다각도의 정확한 배광, 멋진 예술적 디테일을 복원합니다.
3. 쾌적한 환경
박물관의 조명 디자인에서는 시각적으로 편안한 조명 환경을 조성하기 위해 전시 공간의 빛의 색조, 채도, 강도 및 밝기 분포를 충분히 고려해야 합니다.
램프 선택에 있어 심플한 디자인과 기능성을 강조한 램프가 더 나은 선택이 될 것입니다. 물론 램프는 장면의 요소 중 하나로서 장면에 조명을 제공할 뿐만 아니라 공연에 표시되는 박물관 조명 장면의 스타일 톤을 구축합니다. 테마를 만드는 과정에서 램프의 외관 디자인은 건물의 스타일과 조화를 이루어야 합니다.
